汤显祖的时代背景：文艺复兴还是“文艺打盹”？
汤显祖生活的明朝万历年间，虽然不像欧洲那样搞什么文艺复兴，但文化氛围还是挺热闹的。那时候的明朝，经济上有点小富，文化上也有点小傲娇。文人墨客们整天琢磨着怎么写诗作画，怎么把自个儿的名字刻在历史书上。汤显祖就是这帮人里的佼佼者，他的《牡丹亭》可不是一般的剧本，简直就是明朝版的“爱情大戏”。
不过，那时候的社会风气也挺有意思的。虽然文人墨客们表面上装得挺高雅，背地里其实也挺世俗的。科举考试是他们的命根子，考上了就能光宗耀祖，考不上就得继续啃老本。汤显祖自己也是个科举迷，考了好几次才考上进士。所以你看，他写《牡丹亭》的时候，估计也是带着点“我要让你们看看我多有才”的心态。
《牡丹亭》的爱情观：穿越生死的浪漫
《牡丹亭》讲的是一个叫杜丽娘的姑娘，因为梦见了一个帅哥柳梦梅，结果相思成疾，最后竟然死了！死了还不算完，她的魂魄还跑去找柳梦梅谈恋爱。这剧情听起来是不是有点狗血？但在明朝那个年代，这种“穿越生死的爱情”可是相当前卫的。要知道，那时候的人们可没现在这么开放，谈恋爱都得偷偷摸摸的。
杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，其实反映了当时人们对自由恋爱的向往。虽然社会风气还比较保守，但年轻人心里那点小心思可藏不住。汤显祖通过这个故事告诉我们：爱情是可以超越生死的！哪怕你死了，只要心里还惦记着那个人，那就还能再续前缘。这种浪漫主义的爱情观在当时可是相当炸裂的！
《牡丹亭》的艺术成就：明朝版的“莎士比亚”
要说《牡丹亭》的艺术成就嘛，那可真是不得了！汤显祖在这部戏里用了大量的诗词歌赋、音乐舞蹈、舞台布景等等元素，把整个故事搞得跟一场大型文艺晚会似的。而且他还特别擅长刻画人物心理活动和情感变化——杜丽娘从梦中初见到相思成疾再到死而复生的一系列心理变化都被他描写得淋漓尽致！这种细腻入微的心理描写在当时可是相当罕见的！
另外呢,《牡丹亭》在语言上也很有特色——既有文言文的典雅,又有白话文的通俗易懂;既有诗词歌赋的高雅,又有日常对话的自然流畅;既有古典文学的传统韵味,又有现代戏剧的创新精神……总之就是各种风格混搭在一起却一点都不违和!这种语言上的创新也为后来的戏剧创作提供了不少灵感!
