布列松的选择：从街头到画廊
布列松，这位摄影界的传奇人物，他的名字几乎成了“决定性瞬间”的代名词。但你知道吗？布列松的选择可不是一开始就那么高大上的。他可不是那种一出生就拿着莱卡相机，对着巴黎街头按快门的“天生摄影师”。不，布列松的选择是从街头开始的，而且是个相当接地气的选择。
想象一下，年轻的布列松，背着个破旧的相机，穿梭在巴黎的街头巷尾，捕捉那些瞬间的美丽与荒诞。他没有选择去画廊或博物馆，而是选择了街头——这个充满生活气息的地方。他不是在寻找完美的构图或光影效果，而是在寻找那些不经意间的瞬间，那些让人忍俊不禁的画面。比如一个穿着西装的男人不小心踩到了狗屎，或者一个老太太在街头卖艺时突然打了个喷嚏。这些瞬间，虽然看似平凡，但在布列松的镜头下，却成了永恒的艺术品。
所以，布列松的选择并不是一开始就那么“高大上”的。他选择了街头，选择了生活，选择了那些看似不起眼但却充满生命力的瞬间。而这些选择，最终让他成为了摄影界的传奇人物。
布列松的选择：从黑白到彩色
说到布列松的选择，我们不得不提他的另一个重要选择——黑白摄影。是的，你没有听错，布列松选择了黑白摄影。在这个彩色照片满天飞的时代，布列松却固执地坚持着黑白摄影的道路。这可不是因为他不会用彩色胶卷，而是因为他深知黑白摄影的魅力所在。
黑白摄影有什么魅力呢？首先，它能让画面更加简洁明了。没有了色彩的干扰，观众的注意力会完全集中在画面中的形状、线条和光影上。其次，黑白摄影能让画面更具戏剧性。想象一下，一个普通的街头场景，在黑白照片中可能会变成一幅充满张力的戏剧画面。最后，黑白摄影能让画面更具历史感。毕竟，很多经典的老照片都是黑白的嘛！
所以，布列松选择了黑白摄影并不是因为他不会用彩色胶卷（虽然他确实不太喜欢用）而是因为他深知黑白摄影的魅力所在——它能更好地表达他所追求的那种“决定性瞬间”的感觉！当然啦！现在我们看惯了彩色照片后可能会觉得黑白照片有点单调乏味（尤其是那些色彩斑斓的美食照片）但别忘了！正是这种单调乏味才让布列松的作品显得更加纯粹和经典！
布列松的选择：从镜头到心灵
最后我们要说的是布列松最重要的一个选择——从镜头到心灵！没错！你没听错！就是从镜头到心灵！这可不是什么玄乎其玄的东西（虽然听起来有点像）而是实实在在存在于每一张好照片中的东西！简单来说就是：一个好的摄影师不仅要会按快门（当然这也很重要）更重要的是要有一颗敏感而细腻的心！这样才能捕捉到那些真正打动人心的瞬间！而这一点正是布列松最擅长的！
比如有一次他在巴黎街头看到一个小男孩抱着两个大瓶子摇摇晃晃地走着（看起来像是要去送牛奶）结果一不小心摔倒了瓶子碎了一地小男孩坐在地上哇哇大哭起来……这个场景本来可能只是个普通的意外事故但在布列松的镜头下却变成了一个充满戏剧性和情感张力的画面——小男孩的无助、委屈、甚至还有点滑稽的表情都被完美地捕捉了下来……这就是从镜头到心灵的最好诠释！因为只有真正用心去观察、去感受才能拍出这样的照片啊！
所以啊朋友们！如果你也想成为一个像布列松那样伟大的摄影师（或者至少拍出几张能让人眼前一亮的照片）那么请记住：不要只盯着你的相机屏幕看（虽然这也很重要）更重要的是要打开你的心扉去感受这个世界的美好与不美好……因为只有这样你才能拍出真正打动人心的照片啊！当然了如果你实在找不到感觉也没关系（毕竟不是每个人都能成为大师嘛）至少你可以学学布列松那样多出去走走看看说不定哪天就能遇到那个属于你的“决定性瞬间”呢？哈哈哈……好了不多说了我要赶紧去街上转转看看能不能也拍出几张像样的照片来……毕竟谁知道呢？也许下一个传奇摄影师就是你呢？加油吧朋友们！让我们一起向伟大的亨利·卡蒂埃-布勒森致敬吧！
