在历史的长河中，文字不仅是记录事件的工具，更是传递情感、描绘场景的媒介。描写手法，作为文学创作中的重要组成部分，其演变与发展伴随着人类文明的进程。据一些记载，早在《诗经》时代，古人就已经开始运用各种描写手法来表达情感和描绘自然。比如《关雎》中的“关关雎鸠，在河之洲”，通过鸟鸣声的描绘，传达出一种宁静而和谐的氛围。
有人提到，汉赋的出现标志着描写手法的进一步发展。司马相如的《子虚赋》、《上林赋》等作品，以其宏大的场景描写和细腻的情感刻画，展现了汉代文人对自然和社会的深刻理解。在这些作品中，作者不仅运用了比喻、拟人等传统手法，还通过夸张和对比来增强表现力。例如《上林赋》中对皇家园林的描写，既有“山峦叠翠”的自然景观，也有“宫殿巍峨”的人工建筑，两者相互映衬，形成了一种壮丽的视觉效果。
到了唐代，诗歌成为了描写手法的主要载体。李白、杜甫等诗人以其独特的笔触，将自然景色与个人情感融为一体。李白的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）通过夸张的手法，将瀑布的壮观景象表现得淋漓尽致；而杜甫的“国破山河在，城春草木深”（《春望》）则通过对比的手法，表达了诗人对国家命运的深切忧虑。这些诗句不仅在当时引起了广泛的共鸣，也为后世的文学创作提供了丰富的素材和灵感。
宋代以后，随着散文和小说的兴起，描写手法变得更加多样化和细腻化。苏轼的《赤壁赋》通过对赤壁之战的回忆和对自然景色的描绘，展现了作者对历史和人生的深刻思考；而《红楼梦》中的描写则更加注重人物心理和情感的变化。曹雪芹通过对贾宝玉、林黛玉等人物内心世界的细腻刻画，使读者能够深入感受到他们的喜怒哀乐。
到了近代，随着西方文学理论的引入和中国现代文学的发展，描写手法又有了新的变化。鲁迅的小说《阿Q正传》通过对阿Q这一典型人物的刻画和社会环境的描写，揭示了当时社会的种种弊病；而巴金的《家》则通过对封建家庭的描绘和对青年一代反抗精神的展现，反映了时代的变迁和社会的进步。
描写手法从古至今经历了从简单到复杂、从单一到多样的发展过程。每一种手法都有其独特的作用和效果：比喻能够使抽象的事物具体化；拟人能够赋予无生命的事物以生命力；夸张能够增强表现力；对比能够突出主题……这些手法不仅丰富了文学作品的表现形式
